MEDIA AJAR ARTIKEL SENI MUSIK
A. Pengertian Musik Nusantara
Musik Nusantara adalah seluruh musik yang berkembang di Nusantara ini, yang menunjukkan atau menonjolkan ciri keindonesiaan, baik dalam bahasa maupun gaya melodinya. Musik Nusantara terdiri dari musik tradisi daerah, musik keroncong, musik dangdut, musik langgam, musik gambus, musik perjuangan, dan musik pop.
B. Sejarah Musik Nusantara
Terdapat tahapan- tahapan perkembangan musik Indonesia (nusantara). tahapan tersebut adalah sebagai berikut.
Masa sebelum masuknya pengaruh Hindu- Buddha
Pada masa ini, musik dipakai sebagai bagian dari kegiatan ritual masyarakat. Dalam beberapa kelompok, bunyi- bunyian yang dihasilkan oleh anggota badan atau alat tertentu diyakini memiliki kekuatan magis. Instrumen atau alat musik yang digunakan umumnya berasal dari alam sekitarnya.
Masa setelah masuknya pengaruh Hindu- Buddha
Pada masa ini, berkembanglah musik- musik istana (khususnya di Jawa). saat itu, musik tidak hanya dipakai sebagai bagian ritual saja, tetapi juga dalam kegiatan- kegiatan keistanaan (sebagai sarana hiburan para tamu raja). Musik istana yang berkembang adalah musik gamelan. Musik gamelan terdiri dari 5 kelompok, yaitu kelompok balungan, kelompok blimbingan, kelompok pencon, kelompok kendang,dan kelompok pelengkap.
Masa setelah masuknya pengaruh Islam
Selain berdagang dan menyebarkan agama islam, para pedagang arab juga memperkenalkan musik mereka. Alat musik mereka berupa gambus & rebana. dari proses itulah muncul orkes- orkes gambus di nusantara (Indonesia) hingga saat ini.
Musik Nusantara adalah seluruh musik yang berkembang di Nusantara ini, yang menunjukkan atau menonjolkan ciri keindonesiaan, baik dalam bahasa maupun gaya melodinya. Musik Nusantara terdiri dari musik tradisi daerah, musik keroncong, musik dangdut, musik langgam, musik gambus, musik perjuangan, dan musik pop.
B. Sejarah Musik Nusantara
Terdapat tahapan- tahapan perkembangan musik Indonesia (nusantara). tahapan tersebut adalah sebagai berikut.
Masa sebelum masuknya pengaruh Hindu- Buddha
Pada masa ini, musik dipakai sebagai bagian dari kegiatan ritual masyarakat. Dalam beberapa kelompok, bunyi- bunyian yang dihasilkan oleh anggota badan atau alat tertentu diyakini memiliki kekuatan magis. Instrumen atau alat musik yang digunakan umumnya berasal dari alam sekitarnya.
Masa setelah masuknya pengaruh Hindu- Buddha
Pada masa ini, berkembanglah musik- musik istana (khususnya di Jawa). saat itu, musik tidak hanya dipakai sebagai bagian ritual saja, tetapi juga dalam kegiatan- kegiatan keistanaan (sebagai sarana hiburan para tamu raja). Musik istana yang berkembang adalah musik gamelan. Musik gamelan terdiri dari 5 kelompok, yaitu kelompok balungan, kelompok blimbingan, kelompok pencon, kelompok kendang,dan kelompok pelengkap.
Masa setelah masuknya pengaruh Islam
Selain berdagang dan menyebarkan agama islam, para pedagang arab juga memperkenalkan musik mereka. Alat musik mereka berupa gambus & rebana. dari proses itulah muncul orkes- orkes gambus di nusantara (Indonesia) hingga saat ini.
Masa Kolonialisme
Masuknya bangsa Barat ke Indonesia juga membawa pengaruh besar dalam perkembangan musik Indonesia. Para pendatang ini memperkenalkan berbagai alat musik dari negeri mereka, misalnya biola, selo (cello), gitar, seruling (flute), dan ukulele. Mereka pun membawa sistem solmisasi dalam berbagai karya lagu. Itulah masa- masa perkembangan musik modern Indonesia. Saat itu,para musisi Indonesia menciptakan sajian musik yang merupakan perpaduan musik barat dan musik Indonesia . Sajian musik itu dikenal sebagai musik keroncong.
Masa Kini
Seiring dengan masuknya media elektronik ke Indonesia,masukpula berbagai jenis musik barat, seperti pop, jazz, blues, rock, dan R&B. demikian pula dengan musik- musik negeri India yang banyak dibawa melalui film- filmnya. Dari perkembangan ini, terjadi perpaduan antara musik asing dengan musik Indonesia. Musik India mengalami perpaduan dengan musik melayu sehingga menghasilkan jenis musik dangdut. Maka, muncul pula berbagai musisi Indonesia yang beraliran pop, jazz, blues, rock, dan R&B. Berkembang pula jenis musik yang memadukan unsur kedaerahan Indonesia dengan unsur musik barat, terutama alat- alat musiknya. Jenis musik ini sering disebut musik etnis.
Masuknya bangsa Barat ke Indonesia juga membawa pengaruh besar dalam perkembangan musik Indonesia. Para pendatang ini memperkenalkan berbagai alat musik dari negeri mereka, misalnya biola, selo (cello), gitar, seruling (flute), dan ukulele. Mereka pun membawa sistem solmisasi dalam berbagai karya lagu. Itulah masa- masa perkembangan musik modern Indonesia. Saat itu,para musisi Indonesia menciptakan sajian musik yang merupakan perpaduan musik barat dan musik Indonesia . Sajian musik itu dikenal sebagai musik keroncong.
Masa Kini
Seiring dengan masuknya media elektronik ke Indonesia,masukpula berbagai jenis musik barat, seperti pop, jazz, blues, rock, dan R&B. demikian pula dengan musik- musik negeri India yang banyak dibawa melalui film- filmnya. Dari perkembangan ini, terjadi perpaduan antara musik asing dengan musik Indonesia. Musik India mengalami perpaduan dengan musik melayu sehingga menghasilkan jenis musik dangdut. Maka, muncul pula berbagai musisi Indonesia yang beraliran pop, jazz, blues, rock, dan R&B. Berkembang pula jenis musik yang memadukan unsur kedaerahan Indonesia dengan unsur musik barat, terutama alat- alat musiknya. Jenis musik ini sering disebut musik etnis.
C. Fungsi Musik Nusantara
Secara umum, fungsi musik bagi masyarakat Indonesia antara lain sebagai sarana atau media upacara ritual, media hiburan, media ekspresi diri, media komunikasi, pengiring tari, dan sarana ekonomi.
Sarana upacara budaya (ritual)
Musik di Indonesia, biasanya berkaitan erat dengan upacara- upacara kematian, perkawinan, kelahiran, serta upacara keagamaan dan kenegaraan. Di beberapa daerah, bunyi yang dihasilkan oleh instrumen atau alat tertentu diyakini memiliki kekuatan magis. Oleh karena itu, instrumen seperti itu dipakai sebagai sarana kegiatan adat masyarakat.
Sarana Hiburan.....
Secara umum, fungsi musik bagi masyarakat Indonesia antara lain sebagai sarana atau media upacara ritual, media hiburan, media ekspresi diri, media komunikasi, pengiring tari, dan sarana ekonomi.
Sarana upacara budaya (ritual)
Musik di Indonesia, biasanya berkaitan erat dengan upacara- upacara kematian, perkawinan, kelahiran, serta upacara keagamaan dan kenegaraan. Di beberapa daerah, bunyi yang dihasilkan oleh instrumen atau alat tertentu diyakini memiliki kekuatan magis. Oleh karena itu, instrumen seperti itu dipakai sebagai sarana kegiatan adat masyarakat.
Sarana Hiburan.....
Dalam hal ini, musik merupakan salah satu cara untuk menghilangkan
kejenuhan akibat rutinitas harian, serta sebagai sarana rekreasi dan ajang
pertemuan dengan warga lainnya. Umumnya masyarakat Indonesia sangat antusias
dalam menonton pagelaran musik. Jika ada perunjukan musik di daerah mereka,
mereka akan berbondong- bondongmendatangi tempat pertunjukan untuk menonton.
Sarana Ekspresi Diri
Bagi para seniman (baik pencipta lagu maupun pemain musik), musik adalah media untuk mengekspresikan diri mereka. Melalui musik, mereka mengaktualisasikan potensi dirinya. Melalui musik pula, mereka mengungkapkan perasaan, pikiran, gagasan, dan cita- cita tentang diri, masyarakat, Tuhan, dan dunia.
Sarana Komunikasi
Di beberapa tempat di Indonesia, bunyi- bunyi tertentu yang memiliki arti tertentu bagi anggota kelompok masyarakatnya. Umumnya, bunyi- bunyian itu memiliki pola ritme tertentu, dan menjadi tanda bagi anggota masyarakatnya atas suatu peristiwa atau kegiatan. Alat yang umum digunakan dalam masyarakat Indonesia adalah kentongan, bedug di masjid, dan lonceng di gereja.
Pengiring Tarian
Di berbagai daerah di Indonesia, bunyi- bunyian atau musik diciptakan oleh masyarakat untuk mengiringi tarian- tarian daerah. Oleh sebab itu, kebanyakan tarian daerah di Indonesia hanya bisa diiringi olehmusik daerahnya sendiri. Selain musik daerah, musik- musik pop dan dangdut juga dipakai untuk mengiringi tarian- tarian modern, seperti dansa, poco- poco, dan sebagainya.
Sarana Ekonomi
Bagi para musisi dan artis professional, musik tidak hanya sekadar berfungsi sebagai media ekspresi dan aktualisasi diri. Musik juga merupakan sumber penghasilan. Mereka merekam hasil karya mereka dalam bentuk pita kaset dan cakram padat (Compact Disk/CD) serta menjualnya ke pasaran. Dari hasil penjualannya ini mereka mendapatkan penghasilan untuk memenuhi kebutuhan hidup. Selain dalam media kaset dan CD. Para musisi juga melakukan pertunjukan yang dipungut biaya. Pertunjukan tidak hanya dilakukan di suatu tempat, tetapi juga bisa dilakukan di daerah- daerah lain di Indonesia ataupun di luar Indonesia.
Sebagai media pendidikan
Dalam proses belajar, musik sangat berperan dalam pembentukan berfikir kreatif, sebagai media pendidikan lagu-lagu dan musik nusantara harus dapat menanamkan jiwa dan budi pekerti yang luhur, misalnya : keagungan Tuhan, cinta orang tua, cinta tanah air dan perilaku yang baik lainnya.
Sebagai media Apresiasi
Musik seni adalah musik yang dinikmati semata-mata karena unsur keindahannya. Musik yang digunakan sebagai media apresiasi di wilayah nusantara sebagian besar masih berkisar pada lagu-lagu seriosa. Dikarenakan masih kurangnya apresiasi masyarakat Indonesia terhadap musik seni
Sarana Ekspresi Diri
Bagi para seniman (baik pencipta lagu maupun pemain musik), musik adalah media untuk mengekspresikan diri mereka. Melalui musik, mereka mengaktualisasikan potensi dirinya. Melalui musik pula, mereka mengungkapkan perasaan, pikiran, gagasan, dan cita- cita tentang diri, masyarakat, Tuhan, dan dunia.
Sarana Komunikasi
Di beberapa tempat di Indonesia, bunyi- bunyi tertentu yang memiliki arti tertentu bagi anggota kelompok masyarakatnya. Umumnya, bunyi- bunyian itu memiliki pola ritme tertentu, dan menjadi tanda bagi anggota masyarakatnya atas suatu peristiwa atau kegiatan. Alat yang umum digunakan dalam masyarakat Indonesia adalah kentongan, bedug di masjid, dan lonceng di gereja.
Pengiring Tarian
Di berbagai daerah di Indonesia, bunyi- bunyian atau musik diciptakan oleh masyarakat untuk mengiringi tarian- tarian daerah. Oleh sebab itu, kebanyakan tarian daerah di Indonesia hanya bisa diiringi olehmusik daerahnya sendiri. Selain musik daerah, musik- musik pop dan dangdut juga dipakai untuk mengiringi tarian- tarian modern, seperti dansa, poco- poco, dan sebagainya.
Sarana Ekonomi
Bagi para musisi dan artis professional, musik tidak hanya sekadar berfungsi sebagai media ekspresi dan aktualisasi diri. Musik juga merupakan sumber penghasilan. Mereka merekam hasil karya mereka dalam bentuk pita kaset dan cakram padat (Compact Disk/CD) serta menjualnya ke pasaran. Dari hasil penjualannya ini mereka mendapatkan penghasilan untuk memenuhi kebutuhan hidup. Selain dalam media kaset dan CD. Para musisi juga melakukan pertunjukan yang dipungut biaya. Pertunjukan tidak hanya dilakukan di suatu tempat, tetapi juga bisa dilakukan di daerah- daerah lain di Indonesia ataupun di luar Indonesia.
Sebagai media pendidikan
Dalam proses belajar, musik sangat berperan dalam pembentukan berfikir kreatif, sebagai media pendidikan lagu-lagu dan musik nusantara harus dapat menanamkan jiwa dan budi pekerti yang luhur, misalnya : keagungan Tuhan, cinta orang tua, cinta tanah air dan perilaku yang baik lainnya.
Sebagai media Apresiasi
Musik seni adalah musik yang dinikmati semata-mata karena unsur keindahannya. Musik yang digunakan sebagai media apresiasi di wilayah nusantara sebagian besar masih berkisar pada lagu-lagu seriosa. Dikarenakan masih kurangnya apresiasi masyarakat Indonesia terhadap musik seni
D. Ragam Musik Nusantara
Ragam musik di Indonesia dapat dibedakan atas musik tradisi, musik keroncong, musik dangdut, musik perjuangan, dan musik pop.
Musik Daerah/Tradisional
Musik daerah atau musik tradisional adalah musik yang lahir dan berkembang di daerah- daerah di seluruh Indonesia. Ciri khas pada jenis musik ini teletak pada isi lagu dan instrumen (alat musiknya). Musik tradisi memiliki karakteristik khas, yakni syair dan melodinya menggunakan bahasa dan gaya daerah setempat. Indonesia adalah sebuah negara yang terdiri dari ribuan pulau yang terbentang dari Papua hingga Aceh. Dari sekian banyaknya pulau beserta dengan masyarakatnya tersebut lahir, tumbuh dan berkembang. Seni tradisi yang merupakan identitas, jati diri, media ekspresi dari masyarakat pendukungnya.
Hampir diseluruh wilayah Indonesia mempunyai seni musik tradisional yang khas. Keunikan tersebut bisa dilihat dari teknik permainannya, penyajiannya maupun bentuk/organologi instrumen musiknya. Hampir seluruh seni tradisional Indonesia mempunyai semangat kolektivitas yang tinggi sehingga dapat dikenali karakter khas orang/masyarakat Indonesia, yaitu ramah dan sopan. Namun berhubung dengan perjalanan waktu dan semakin ditinggalkanya spirit dari seni tradisi tersebut, karekter kita semakin berubah dari sifat yang menjunjung tinggi nilai-nilai kebersamaan menjadi individual/egoistis. begitu banyaknya seni tradisi yang dimiliki bangsa Indonesia, maka untuk lebih mudah mengenalinya dapat di golongkan menjadi beberapa kelompok yaitu alat musik/instrumen perkusi, petik dan gesek.
Ragam musik di Indonesia dapat dibedakan atas musik tradisi, musik keroncong, musik dangdut, musik perjuangan, dan musik pop.
Musik Daerah/Tradisional
Musik daerah atau musik tradisional adalah musik yang lahir dan berkembang di daerah- daerah di seluruh Indonesia. Ciri khas pada jenis musik ini teletak pada isi lagu dan instrumen (alat musiknya). Musik tradisi memiliki karakteristik khas, yakni syair dan melodinya menggunakan bahasa dan gaya daerah setempat. Indonesia adalah sebuah negara yang terdiri dari ribuan pulau yang terbentang dari Papua hingga Aceh. Dari sekian banyaknya pulau beserta dengan masyarakatnya tersebut lahir, tumbuh dan berkembang. Seni tradisi yang merupakan identitas, jati diri, media ekspresi dari masyarakat pendukungnya.
Hampir diseluruh wilayah Indonesia mempunyai seni musik tradisional yang khas. Keunikan tersebut bisa dilihat dari teknik permainannya, penyajiannya maupun bentuk/organologi instrumen musiknya. Hampir seluruh seni tradisional Indonesia mempunyai semangat kolektivitas yang tinggi sehingga dapat dikenali karakter khas orang/masyarakat Indonesia, yaitu ramah dan sopan. Namun berhubung dengan perjalanan waktu dan semakin ditinggalkanya spirit dari seni tradisi tersebut, karekter kita semakin berubah dari sifat yang menjunjung tinggi nilai-nilai kebersamaan menjadi individual/egoistis. begitu banyaknya seni tradisi yang dimiliki bangsa Indonesia, maka untuk lebih mudah mengenalinya dapat di golongkan menjadi beberapa kelompok yaitu alat musik/instrumen perkusi, petik dan gesek.
Musik Keroncong
Secara umum, musik keroncong memiliki harmoni musik dan improvisasi yang sangat terbatas. Umumnya lagu- lagunya memiliki bentuk dan susunan yang sama. Syair- syairnya terdiri atas beberapa kalimat (umumnya 7 kalimat) yang diselingi dengan permainan alat musik.
Musik Dangdut
Musik dangdut merupakan hasil perpaduan antara musik India dengan musik Melayu, musik ini kemudian berkembang dan menampilkan cirinya yang khas dan berbeda dengan musik akarnya. Ciri khas musik ini terletak pada pukulan alat musik tabla (sejenis alat musik perkusi yang menghasilkan bunyi ndut). Selain itu, iramanya ringan, sehingga mendorong penyanyi dan pendengarnya untuk mengerakkan anggota badannya. Lagunya pun mudah dicerna, sehingga tidak susah untuk diterima masyarakat.
Musik Perjuangan
Musik ini lahir dari kondisi masyarakat Indonesia yang sedang terjajah oleh bangsa asing. Dengan menggunakan musik, para pejuang berusaha mengobarkan semangat persatuan untuk bangkit melawan penjajah. Syair- syair yang diciptakan pada masa itu, umumnya berisi ajakan untuk berjuang, ajakan untui berkorban demi tanah air, dan sebagainya. Irama musiknya pun dibuat cepat dan semangat, serta diakhiri dengan semarak.
Musik Populer (pop)
Musik ini memiliki ciri, antara lain penggunaan ritme yang terasa bebas dengan mengutamakan permainan drum dan gitar bas. Komposisi melodinyajuga mudah dicerna. Biasanya, para musisinya juga menambahkan variasi gaya yang beraneka ragam untuk menambah daya tarik dan penghayatan pendengar atau penontonnya. Musik pop dibedakan menjadi musik pop anak- anak dan musik pop dewasa.
CIRI-CIRI RAGAM MUSIK NUSANTARA
1. Musik Daerah
Musik daerah biasanya dinyanyikan pada saat upacara adat. Ciri-ciri musik daerah adalah :
a. Bahasa dan gaya sesuai dengan gaya daerah setempat.
b. Mengandung unsur kerakyatan dan kebersamaan
c. Bentuk dan pola serta susunan melodi masih sederhana dan mudah dikuasai oleh masyarakat daerah setempat.
d. Contoh lagu daerah : Cublak-cublak suweng, Gubdul-gundul Pacul, Bubuy Bulan, Kicir-kicir, Buka Pintu, Goro-gorone, O Ni Keke, Si Patokaan, Butet.dan lain-lain.
2. Musik Perjuangan
Ciri-ciri musik perjuangan adalah :
a. Pada umumnya diciptakan pada masa perjuangan.
b. Isi syair lagu berisikan tentang semangat juang dalam membela kemerdekaan
c. Biasanya menggunakan irama yang penuh semangat, dan tidak jarang pada akhir lagu ditutup dengan semarak (masqulin ending)
d. Contoh musik perjuangan : Halo-halo Bandung, Maju Tak Gentar, Hari Merdeka, Bagimu Negeri, Bandung Lautan Api dan lain-lain.
3. Musik Anak-anak
Ciri ciri musik anak-anak adalah :
a. Memiliki bentuk yang sederhana
b. Tema lagu disesuaikan dengan jiwa anak yang masih polos
c. Bahasa yang digunakan sederhana sehingga mudah dipahami anak-anak
d. Lompatan nada tidak terlalu jauh
e. Isi lagu bersifat mendidik kearah positif, misalnya: cinta orang tua, mengagungkan nama Tuhan, cinta tanah air, lingkungan dan sebagainya.
f. Contoh musik anak-anak: Balonku Ada Lima, Pok Ame-Ame, Kasih Ibu, Pelangi, dan lain-lain.
4. Musik Populer
Ciri-ciri musik pop adalah :
a. Mengutamakan teknik penyajian dan kebebasan dalam menggunakan ritme dan jenis instrument
b. Mudah diterima masyarakat
c. Bentuk lagu bebas.
d. Disenangi masyarakat pada kurun waktu terntu
e. Contoh musik pop : Tak Ingin Sendiri, Berita Kepada Kawan, Arjuna mencari Cinta dan sebagainya.
5. Musik Seriosa
Cirri-ciri musik seriosa :
a. Banyak menggunakan nada-nada sisipan
b. Banyak menggunakan perubahan tempo dan dinamik
c. Dinyanyikan dengan serius dan perasaan yang mendalam
d. Terkadang ada pergantian nada dasar (modulasi)
6. Musik Stambul
Ciri-ciri musik stambul adalah :
a. Birama 4/4
b. Terdiri dari 16 bar
c. Merupakan variasi dari keroncong
d. Muncul pada sekitar permulaan abad ke 20
e. Contoh misk stambul : Stb Baju Biru, Stb. Merana
7. Musik Keroncong
Cirri-ciri musik keroncong adalah :
a. Birama 4/4
b. Menggunakan alat musik ukulele
c. Terdiri dari 28 bar
d. Muncul pada abad ke 16
Secara umum, musik keroncong memiliki harmoni musik dan improvisasi yang sangat terbatas. Umumnya lagu- lagunya memiliki bentuk dan susunan yang sama. Syair- syairnya terdiri atas beberapa kalimat (umumnya 7 kalimat) yang diselingi dengan permainan alat musik.
Musik Dangdut
Musik dangdut merupakan hasil perpaduan antara musik India dengan musik Melayu, musik ini kemudian berkembang dan menampilkan cirinya yang khas dan berbeda dengan musik akarnya. Ciri khas musik ini terletak pada pukulan alat musik tabla (sejenis alat musik perkusi yang menghasilkan bunyi ndut). Selain itu, iramanya ringan, sehingga mendorong penyanyi dan pendengarnya untuk mengerakkan anggota badannya. Lagunya pun mudah dicerna, sehingga tidak susah untuk diterima masyarakat.
Musik Perjuangan
Musik ini lahir dari kondisi masyarakat Indonesia yang sedang terjajah oleh bangsa asing. Dengan menggunakan musik, para pejuang berusaha mengobarkan semangat persatuan untuk bangkit melawan penjajah. Syair- syair yang diciptakan pada masa itu, umumnya berisi ajakan untuk berjuang, ajakan untui berkorban demi tanah air, dan sebagainya. Irama musiknya pun dibuat cepat dan semangat, serta diakhiri dengan semarak.
Musik Populer (pop)
Musik ini memiliki ciri, antara lain penggunaan ritme yang terasa bebas dengan mengutamakan permainan drum dan gitar bas. Komposisi melodinyajuga mudah dicerna. Biasanya, para musisinya juga menambahkan variasi gaya yang beraneka ragam untuk menambah daya tarik dan penghayatan pendengar atau penontonnya. Musik pop dibedakan menjadi musik pop anak- anak dan musik pop dewasa.
CIRI-CIRI RAGAM MUSIK NUSANTARA
1. Musik Daerah
Musik daerah biasanya dinyanyikan pada saat upacara adat. Ciri-ciri musik daerah adalah :
a. Bahasa dan gaya sesuai dengan gaya daerah setempat.
b. Mengandung unsur kerakyatan dan kebersamaan
c. Bentuk dan pola serta susunan melodi masih sederhana dan mudah dikuasai oleh masyarakat daerah setempat.
d. Contoh lagu daerah : Cublak-cublak suweng, Gubdul-gundul Pacul, Bubuy Bulan, Kicir-kicir, Buka Pintu, Goro-gorone, O Ni Keke, Si Patokaan, Butet.dan lain-lain.
2. Musik Perjuangan
Ciri-ciri musik perjuangan adalah :
a. Pada umumnya diciptakan pada masa perjuangan.
b. Isi syair lagu berisikan tentang semangat juang dalam membela kemerdekaan
c. Biasanya menggunakan irama yang penuh semangat, dan tidak jarang pada akhir lagu ditutup dengan semarak (masqulin ending)
d. Contoh musik perjuangan : Halo-halo Bandung, Maju Tak Gentar, Hari Merdeka, Bagimu Negeri, Bandung Lautan Api dan lain-lain.
3. Musik Anak-anak
Ciri ciri musik anak-anak adalah :
a. Memiliki bentuk yang sederhana
b. Tema lagu disesuaikan dengan jiwa anak yang masih polos
c. Bahasa yang digunakan sederhana sehingga mudah dipahami anak-anak
d. Lompatan nada tidak terlalu jauh
e. Isi lagu bersifat mendidik kearah positif, misalnya: cinta orang tua, mengagungkan nama Tuhan, cinta tanah air, lingkungan dan sebagainya.
f. Contoh musik anak-anak: Balonku Ada Lima, Pok Ame-Ame, Kasih Ibu, Pelangi, dan lain-lain.
4. Musik Populer
Ciri-ciri musik pop adalah :
a. Mengutamakan teknik penyajian dan kebebasan dalam menggunakan ritme dan jenis instrument
b. Mudah diterima masyarakat
c. Bentuk lagu bebas.
d. Disenangi masyarakat pada kurun waktu terntu
e. Contoh musik pop : Tak Ingin Sendiri, Berita Kepada Kawan, Arjuna mencari Cinta dan sebagainya.
5. Musik Seriosa
Cirri-ciri musik seriosa :
a. Banyak menggunakan nada-nada sisipan
b. Banyak menggunakan perubahan tempo dan dinamik
c. Dinyanyikan dengan serius dan perasaan yang mendalam
d. Terkadang ada pergantian nada dasar (modulasi)
6. Musik Stambul
Ciri-ciri musik stambul adalah :
a. Birama 4/4
b. Terdiri dari 16 bar
c. Merupakan variasi dari keroncong
d. Muncul pada sekitar permulaan abad ke 20
e. Contoh misk stambul : Stb Baju Biru, Stb. Merana
7. Musik Keroncong
Cirri-ciri musik keroncong adalah :
a. Birama 4/4
b. Menggunakan alat musik ukulele
c. Terdiri dari 28 bar
d. Muncul pada abad ke 16
MENGENAL UNSUR-UNSUR
SENI MUSIK
Secara umum unsur-unsur musik terdiri dari bunyi, irama, melodi, harmoni,
tekstur musik, bentuk musik, dan style atau gaya musik. Unsur bunyi meliputi
insonasi, dinamik, dan warna nada. Di dalam unsur-unsur musik daerah memiliki
perbedaan antara daerah yang satu dengan yang lain. Namun, ada unsur pokok yang
hampir sama di dalam setiap musik daerah, yaitu nada, melodi ritme harmoni dan
syair.
Dalam pelajaran ini unsur-unsur musik daerah yang akan dibahas adalah nada, irama, tempo dan dinamik.
Dalam pelajaran ini unsur-unsur musik daerah yang akan dibahas adalah nada, irama, tempo dan dinamik.
1. nada
secara umum nada dipahami sebagai tinggi rendahnya bunyi dalam musik. ada juga yang menyebut tangganada atau laras. Nada merupakan unsur musik yang utama. kedudukan nada begitu vital dalam musik karena mengandung pengeritan berolah vokal.(buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 44-45)
"Nada adalah bunyi yang beraturan, yaitu memiliki frekuensi tunggal tertentu. Dalam teori musik, setiap nada memiliki tinggi nada atau tala tertentu menurut frekuensinya ataupun menurut jarak relatif tinggi nada tersebut terhadap tinggi nada patokan. Nada dasar suatu karya musik menentukan frekuensi tiap nada dalam karya tersebut. Nada dapat diatur dalam tangga nada yang berbeda-beda. Istilah "nada" sering dipertukarkan penggunaannya dengan "not", walaupun kedua istilah tersebut memiliki perbedaan arti". [wikipedia bahasa Indonesia]
2. Irama
irama adalah ketukan yang teratur, pola ritme tertentu yang dinyatakan dengan nama. dalam gamelan jawa dikenal beberapa tingkatan irama, seperti lancar, tanggung, dadi, wiled dan rangkep.
secara khusus irama dipahami sebagai susunan tertentu yang mengatur kecepatan panjang not dalam suatu karya musik (buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 44-45)
3. Dinamik
dinamik merupakan keras lemahnya sebuah nada yang dinyanyikan. dinamik lagu akan mempengaruhi suasana lagu tersebut. dalam musik nontradisional ada dua istilah pokok dinamik yaitu forte dan piano. forte mengandung arti kuat, sedangkan piano berarti lebut. dalam notasi musik, forte disingkat f dan piano disingkat p. kuat lemah sebuah lagu bervariasi sehingga selain fote dan piano masih terdapat dinamik lagu yang lain.(buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 45)
4. tempo
tempo merupakan istilah untuk menggambarkan cepat lambatnya lagu yang dinyanyikan. tanda tempo biasanya menggunakan bahasa Italia. Berikut ini beberapa istilah tempo utama dalam musik nontradisional.
1. largo = lambat sekali
2. lento = lebih lambat
3. adagio = lambat
4. andante = sedang
5. moderato = sedang agak cepat
6. allegro = cepat
7. vivace = lebih cepat sekali
8. presto = cepat sekali
secara umum nada dipahami sebagai tinggi rendahnya bunyi dalam musik. ada juga yang menyebut tangganada atau laras. Nada merupakan unsur musik yang utama. kedudukan nada begitu vital dalam musik karena mengandung pengeritan berolah vokal.(buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 44-45)
"Nada adalah bunyi yang beraturan, yaitu memiliki frekuensi tunggal tertentu. Dalam teori musik, setiap nada memiliki tinggi nada atau tala tertentu menurut frekuensinya ataupun menurut jarak relatif tinggi nada tersebut terhadap tinggi nada patokan. Nada dasar suatu karya musik menentukan frekuensi tiap nada dalam karya tersebut. Nada dapat diatur dalam tangga nada yang berbeda-beda. Istilah "nada" sering dipertukarkan penggunaannya dengan "not", walaupun kedua istilah tersebut memiliki perbedaan arti". [wikipedia bahasa Indonesia]
2. Irama
irama adalah ketukan yang teratur, pola ritme tertentu yang dinyatakan dengan nama. dalam gamelan jawa dikenal beberapa tingkatan irama, seperti lancar, tanggung, dadi, wiled dan rangkep.
secara khusus irama dipahami sebagai susunan tertentu yang mengatur kecepatan panjang not dalam suatu karya musik (buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 44-45)
3. Dinamik
dinamik merupakan keras lemahnya sebuah nada yang dinyanyikan. dinamik lagu akan mempengaruhi suasana lagu tersebut. dalam musik nontradisional ada dua istilah pokok dinamik yaitu forte dan piano. forte mengandung arti kuat, sedangkan piano berarti lebut. dalam notasi musik, forte disingkat f dan piano disingkat p. kuat lemah sebuah lagu bervariasi sehingga selain fote dan piano masih terdapat dinamik lagu yang lain.(buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 45)
4. tempo
tempo merupakan istilah untuk menggambarkan cepat lambatnya lagu yang dinyanyikan. tanda tempo biasanya menggunakan bahasa Italia. Berikut ini beberapa istilah tempo utama dalam musik nontradisional.
1. largo = lambat sekali
2. lento = lebih lambat
3. adagio = lambat
4. andante = sedang
5. moderato = sedang agak cepat
6. allegro = cepat
7. vivace = lebih cepat sekali
8. presto = cepat sekali
unsur-unsur
musik
unsur dalam kamus besar bahasa Indonesia
unsur un.sur
[n] (1) bagian terkecil dr suatu benda; bagian benda yg tidak dapat dibagi-bagi lagi dng proses kimia; bahan asal; zat asal; elemen: mengandung -- kimia tertentu; tekanan dapat kita anggap pula sbg salah satu -- bahasa; (2) kelompok kecil (dr kelompok yg lebih besar): membersihkan -- ekstrem kiri dl pemerintahan.
mari kita lihat pengertian musik dari berbagai sudut pandang
wikipedia Indonesia
Musik adalah bunyi yang diterima oleh individu dan berbeda-beda berdasarkan sejarah, lokasi, budaya dan selera seseorang. Definisi sejati tentang musik juga bermacam-macam:
Bunyi/kesan terhadap sesuatu yang ditangkap oleh indera pendengar
Suatu karya seni dengan segenap unsur pokok dan pendukungnya.
Segala bunyi yang dihasilkan secara sengaja oleh seseorang atau kumpulan dan disajikan sebagai musik
kamus bahasa Indonesia
musik mu.sik
[n] (1) ilmu atau seni menyusun nada atau suara dl urutan, kombinasi, dan hubungan temporal untuk menghasilkan komposisi (suara) yg mempunyai kesatuan dan kesinam-bungan; (2) nada atau suara yg disusun demikian rupa sehingga mengandung irama, lagu, dan keharmonisan (terutama yg menggunakan alat-alat yg dapat menghasilkan bunyi-bunyi itu)
Seni Musik
Seni musik adalah cetusan ekspresi perasaan atau pikiran yang dikeluarkan secara teratur dalam bentuk bunyi. Bisa dikatakan, bunyi (suara) adalah elemen musik paling dasar. Suara musik yang baik adalah hasil interaksi dari tiga elemen, yaitu: irama, melodi, dan harmoni
jadi menurut saya yang dimaksud dengan unsur musik adalah bagian yang menjadikan sesuatu itu disebut musik. sesuatu itu disebut musik apabila mempunyai minimal salah satu bagian musik. bagian itu adalah ritme, melodi, dan harmoni.
tentunya setiap individu mempunya pembagian unsur yang berbeda. kali ini adalah dengan metode saya sendiri.
unsur yang pertama
1. ritme
Ritme
Ritme adalah pengaturan bunyi dalam waktu. Birama merupakan pembagian kelompok ketukan dalam waktu. Tanda birama menunjukkan jumlah ketukan dalam birama dan not mana yang dihitung dan dianggap sebagai satu ketukan. Nada-nada tertentu dapat diaksentuasi dengan pemberian tekanan (dan pembedaan durasi).
menurut gitarpedia
ritme adalah pengaturan logis rangkaian bunyi berdasarkan lama singkatnya ia dibunyikan agar menghasilkan sebuah gagasan musikal, tanpa not sekalipun kita masih bisa membuat musik yang berupa kumpulan bunyi tetabuhan ritmis, sebaliknya, musik tidak akan lengkpa apabila tidak ada ritme, sekalipun kita memiliki macam-macam not dan warna suara
nah berdasarkan pengertian tersebut saya menyimpulkan bahwa ritme adalah elemen yang sangat penting bagi pembentukan suatu musik. jadi ritme adalah temasuk dalam unsur musik.
2. Melodi
rangkaian bunyi musikal dari berbagai frekuensi dengan panjang pendek beragam yang ditata secara logis (tidak acak) sehingga memiliki arti yang bisa ditangkap oleh telinga. bisa dimainkan sendirian bisa pula diiringi dnegan akor. pada dasarnya, semua musik dari pop hingga simfoni untuk orkestra berisi gabungan melodi. secara teknis, melodi biasanya dibuat dengan memperhatikan gerak naik turun nada, pola ritmik nada dasar yang digunakan, bentuk/struktur musik, hingga pengaruhnya terhadap emosi pendengar.(gitarpedia)
kembali ke ritme, tanpa nada ritme bisa menjadi sebuah musik apabila ditata dengan rapi. Nah, apabila ritme tersebut kita letakkan sebuah nada atau rangkaian nada, maka akan menjadi sebuah Melodi.
jadi melodi termasuk dalam unsur-unsur musik.
3. Harmoni
--> teori tentang struktur akor serta fungsi-fungsinya.
--> keselarasan berbagai bunyi yang terkandung dalam sebuah musik(gitarpedia)
Harmoni secara umum dapat dikatakan sebagai kejadian dua atau lebih nada dengan tinggi berbeda dibunyikan bersamaan, walaupun harmoni juga dapat terjadi bila nada-nada tersebut dibunyikan berurutan (seperti dalam arpeggio). Harmoni yang terdiri dari tiga atau lebih nada yang dibunyikan bersamaan biasanya disebut akord. (wikipedia berbahasa Indonesia)
mari kita lihat pengertian yang kedua.
"keselarasan berbagai bunyi yang terkandung dalam sebuah musik"
"keselarasan" keselarasan bisa diartikan perpaduan. perpaduan ini bisa disebut juga perpaduan nada.
apabila sudah mempunyai ritme, dan sudah mempunyai nada tinggal kita membuat nada tersebut menjadi nada yang padu dengan nada yang lain.
mengapa harus harmoni?
seni berkaitan dengan rasa. tentunya rasa ini adalah rasa keindahan.
tentunya supaya karya yang kita buat menjadi "indah" atau enak didengar oleh semua orang, maka nada-nada tersebut harus disusun sedemikian rupa sehingga menjadi paduan yang luarbiasa. ilmu yang mempelajari itu disebut ilmu harmoni
sebenarnya ada banyak unsur-unsur musik,namun ketiga unsur tersebut adalah yang utama.
unsur dalam kamus besar bahasa Indonesia
unsur un.sur
[n] (1) bagian terkecil dr suatu benda; bagian benda yg tidak dapat dibagi-bagi lagi dng proses kimia; bahan asal; zat asal; elemen: mengandung -- kimia tertentu; tekanan dapat kita anggap pula sbg salah satu -- bahasa; (2) kelompok kecil (dr kelompok yg lebih besar): membersihkan -- ekstrem kiri dl pemerintahan.
mari kita lihat pengertian musik dari berbagai sudut pandang
wikipedia Indonesia
Musik adalah bunyi yang diterima oleh individu dan berbeda-beda berdasarkan sejarah, lokasi, budaya dan selera seseorang. Definisi sejati tentang musik juga bermacam-macam:
Bunyi/kesan terhadap sesuatu yang ditangkap oleh indera pendengar
Suatu karya seni dengan segenap unsur pokok dan pendukungnya.
Segala bunyi yang dihasilkan secara sengaja oleh seseorang atau kumpulan dan disajikan sebagai musik
kamus bahasa Indonesia
musik mu.sik
[n] (1) ilmu atau seni menyusun nada atau suara dl urutan, kombinasi, dan hubungan temporal untuk menghasilkan komposisi (suara) yg mempunyai kesatuan dan kesinam-bungan; (2) nada atau suara yg disusun demikian rupa sehingga mengandung irama, lagu, dan keharmonisan (terutama yg menggunakan alat-alat yg dapat menghasilkan bunyi-bunyi itu)
Seni Musik
Seni musik adalah cetusan ekspresi perasaan atau pikiran yang dikeluarkan secara teratur dalam bentuk bunyi. Bisa dikatakan, bunyi (suara) adalah elemen musik paling dasar. Suara musik yang baik adalah hasil interaksi dari tiga elemen, yaitu: irama, melodi, dan harmoni
jadi menurut saya yang dimaksud dengan unsur musik adalah bagian yang menjadikan sesuatu itu disebut musik. sesuatu itu disebut musik apabila mempunyai minimal salah satu bagian musik. bagian itu adalah ritme, melodi, dan harmoni.
tentunya setiap individu mempunya pembagian unsur yang berbeda. kali ini adalah dengan metode saya sendiri.
unsur yang pertama
1. ritme
Ritme
Ritme adalah pengaturan bunyi dalam waktu. Birama merupakan pembagian kelompok ketukan dalam waktu. Tanda birama menunjukkan jumlah ketukan dalam birama dan not mana yang dihitung dan dianggap sebagai satu ketukan. Nada-nada tertentu dapat diaksentuasi dengan pemberian tekanan (dan pembedaan durasi).
menurut gitarpedia
ritme adalah pengaturan logis rangkaian bunyi berdasarkan lama singkatnya ia dibunyikan agar menghasilkan sebuah gagasan musikal, tanpa not sekalipun kita masih bisa membuat musik yang berupa kumpulan bunyi tetabuhan ritmis, sebaliknya, musik tidak akan lengkpa apabila tidak ada ritme, sekalipun kita memiliki macam-macam not dan warna suara
nah berdasarkan pengertian tersebut saya menyimpulkan bahwa ritme adalah elemen yang sangat penting bagi pembentukan suatu musik. jadi ritme adalah temasuk dalam unsur musik.
2. Melodi
rangkaian bunyi musikal dari berbagai frekuensi dengan panjang pendek beragam yang ditata secara logis (tidak acak) sehingga memiliki arti yang bisa ditangkap oleh telinga. bisa dimainkan sendirian bisa pula diiringi dnegan akor. pada dasarnya, semua musik dari pop hingga simfoni untuk orkestra berisi gabungan melodi. secara teknis, melodi biasanya dibuat dengan memperhatikan gerak naik turun nada, pola ritmik nada dasar yang digunakan, bentuk/struktur musik, hingga pengaruhnya terhadap emosi pendengar.(gitarpedia)
kembali ke ritme, tanpa nada ritme bisa menjadi sebuah musik apabila ditata dengan rapi. Nah, apabila ritme tersebut kita letakkan sebuah nada atau rangkaian nada, maka akan menjadi sebuah Melodi.
jadi melodi termasuk dalam unsur-unsur musik.
3. Harmoni
--> teori tentang struktur akor serta fungsi-fungsinya.
--> keselarasan berbagai bunyi yang terkandung dalam sebuah musik(gitarpedia)
Harmoni secara umum dapat dikatakan sebagai kejadian dua atau lebih nada dengan tinggi berbeda dibunyikan bersamaan, walaupun harmoni juga dapat terjadi bila nada-nada tersebut dibunyikan berurutan (seperti dalam arpeggio). Harmoni yang terdiri dari tiga atau lebih nada yang dibunyikan bersamaan biasanya disebut akord. (wikipedia berbahasa Indonesia)
mari kita lihat pengertian yang kedua.
"keselarasan berbagai bunyi yang terkandung dalam sebuah musik"
"keselarasan" keselarasan bisa diartikan perpaduan. perpaduan ini bisa disebut juga perpaduan nada.
apabila sudah mempunyai ritme, dan sudah mempunyai nada tinggal kita membuat nada tersebut menjadi nada yang padu dengan nada yang lain.
mengapa harus harmoni?
seni berkaitan dengan rasa. tentunya rasa ini adalah rasa keindahan.
tentunya supaya karya yang kita buat menjadi "indah" atau enak didengar oleh semua orang, maka nada-nada tersebut harus disusun sedemikian rupa sehingga menjadi paduan yang luarbiasa. ilmu yang mempelajari itu disebut ilmu harmoni
sebenarnya ada banyak unsur-unsur musik,namun ketiga unsur tersebut adalah yang utama.
Paranada
Masih ingatkah kita waktu kita dudu dibangku SD? terutama kelas satu. waktu
itu kita diajarkan membaca. dan guru kita mengatakan "anak-anak kalau
nulis itu jangan jauh diatas garis di bukunya . . jaraknya jangan terlalu jauh.
. cukup di sini (guru itu menunjukkan menulis yang benar)" nah kata garis
ini hampir mirip dengan garis paranada. Garis yang sering kita temui di buku
tulis, tempat kita meletakkan huruf atau angka itulah kalau di dunia musik di
sebut paranada.
ketika kita belajar notasi musik , , berarti sama halnya kita belajar
membaca dan menulis. kalau kita sudah mempelajari tulisan latin, maka di musik,
kita belajar notasi musik. bisa juga disebut, notasi adalah tulisan dalam
musik. mari kita mencoba bersama-sama, sedikit demi sedikit mengenal notasi musik.
dimulai dari paranada atau sangkar nada. Namanya juga sangkar nada. sama
halnya dengan sangkar burung. artinya tempat untuk burung. kalau sangkar nada
artinya tempat untuk nada. maksudnya nada yang kita buat belum bisa berbunyi
kalau belum kita tempatkan pada sangkarnya. sebuah sangkar nada terdiri dari
lima gari ssejajar yang spasinya sama. lihat gambar 1.
Notasi Gregorian awal notasi balok
Notasi Gregorian, ditemukan oleh Paus Agung Gregori
pada tahun 590, adalah awal penulisan musik dengan not balok. Namun Notasi
Gregorian belum ada panjang nada (dinyanyikan sesuai perasaan penyanyi) dan
masih dengan balok not yang 4 baris.
Unsur-unsur notasi balok
Interval not antarspasi (atau antargaris)
adalah terts, sedangkan interval antara garis dan
spasi adalah sekunde.
Dalam notasi balok, sistem paranada bergaris
lima digunakan sebagai dasar. Bersama dengan keterangan mengenai tempo, ketukan, dinamika, dan instrumentasi yang
digunakan, not ditempatkan pada paranada dan dibaca dari kiri ke kanan. Durasi
nada dilambangkan dengan nilai not yang
berbeda-beda, sedangkan tinggi nada dilambangkan dalam posisi not secara vertikal
pada paranada. Interval dua not yang dipisahkan satu
garis paranada (yaitu berada pada dua spasi yang bersebelahan) seperti
digambarkan pada ilustrasi di samping merupakan interval terts, sedangkan interval antara not pada
spasi dengan not pada garis adalah interval sekunde. Tanda kunci pada awal
paranada menunjukkan tinggi nada yang diwakili oleh garis dan spasi pada
paranada tersebut. Pada gambar di samping, kunci-G digunakan, menandakan bahwa
garis kedua dari bawah melambangkan nada g¹. Dengan demikian,
interval terts pada gambar di samping adalah pasangan nada a1–c2,
sedangkan interval sekunde merupakan pasangan nada a1–b1.
Not-not yang melambangkan tinggi nada di luar jangkauan kelima garis paranada
dapat digambarkan dengan menggunakan garis bantu yang
diletakkan di atas atau di bawah paranada.
Pengertian apresiasi
Secara leksikografis, kata apresiasi
berasal dari bahasa Inggris apreciation, yang berasal dari kata kerja to
Apreciate, yang menurut kamus Oxford berarti to judge value of; understand or
enjoy fully in the right way; dan menurut kamus webstern adalah to estimate the
quality of to estimate rightly tobe sensitevely aware of. Jadi secara umum
me-apresiasi adalah mengerti serta menyadari sepenuhnya, sehingga mampu menilai
secara semestinya.
Dalam kaitannya dengan kesenian, apresiasi
berarti kegiatan meng-artikan dan menyadari sepenuhnya seluk beluk karya seni
serta menjadi sensitif terhadap gejala estetis dan artistik sehingga mampu
menikmati dan menilai karya tersebut secara semestinya. Dalam apresiasi,
seorang penghayat sebenarnya sedang mencari pengalaman estetis. Sehingga
motivasi utama yang muncul dari diri penghayat seni adalah motivasi untuk
mencari pengalaman estetis.
Pengalaman estetis menurut Albert R.
Candler adalah kepuasan kontemplatif atau kepuasan intuitif. Sedangkan Yakob
Sumardjo menjelaskan pengalaman seni adalah keterlibatan aktif dengan kesadaran
yang melibatkan kecendekiaan, emosi, indera dan intuisi manusia dengan
lingkungan (benda seni) (2000, 161). Dalam proses pengalaman estetis unsur
perasaan dan intuisi lebih menonjol dibandingkan nalar; itulah sebabnya maka
dalam proses tersebut penghayat seni seolah kehilangan jati dirinya karena
seluruh kehidupan perasaannya larut ke dalam obyek seni, dan inilah yang
disebut dengan empati.. Proyeksi perasaan tersebut bersifat subyektif dan
sekaligus obyektif. Artinya subyektif karena penghayat menemukan kepuasan atau
kesenangan dari obyek seninya dan obyektif karena proyeksi perasaan itu
berdasarkan nilai-nilai yang melekat pada benda seni tersebut. Kualitas seni
yang ada dalam karya tersebut mengalirkan pengalaman secara dinamis dan
akhirnya mendatangkan kepuasan. Kualitas suatu karya biasanya muncul karena
adanya pola yang jelas yang terjalin pada unsur/elemen seni sehingga membentuk
sebuah struktur. Dalam seni rupa struktur tersebut ada pada rasa unity,
balance, harmony, rythm, proportion, point of interest, contrast dan discord.
Seorang apresian dalam melakukan penghayatan
dan penilaian terhadap sebuah karya tidak bisa dilepaskan dari persoalan
persepsi yang muncul ketika berhadapan dengan karya tersebut.
salah satu sikap apresiatif adalah
mendengarkan dan menyaksikan pertunjukkan lagu-lagu daerah setempat, baik
melalui televisi maupun pertunjukkan langsung. kemudian memperlajari lagu-lagu
daerah setempat dan menyanyikannya, baik secara perorangan atau pun secara
kelompok di depan kelas.
Secara umum unsur-unsur musik terdiri dari bunyi, irama, melodi, harmoni,
tekstur musik, bentuk musik, dan style atau gaya musik. Unsur bunyi meliputi
insonasi, dinamik, dan warna nada. Di dalam unsur-unsur musik daerah memiliki
perbedaan antara daerah yang satu dengan yang lain. Namun, ada unsur pokok yang
hampir sama di dalam setiap musik daerah, yaitu nada, melodi ritme harmoni dan
syair.
Dalam pelajaran ini unsur-unsur musik daerah yang akan dibahas adalah nada, irama, tempo dan dinamik.
Dalam pelajaran ini unsur-unsur musik daerah yang akan dibahas adalah nada, irama, tempo dan dinamik.
1. nada
secara umum nada dipahami sebagai tinggi rendahnya bunyi dalam musik. ada juga yang menyebut tangganada atau laras. Nada merupakan unsur musik yang utama. kedudukan nada begitu vital dalam musik karena mengandung pengeritan berolah vokal.(buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 44-45)
"Nada adalah bunyi yang beraturan, yaitu memiliki frekuensi tunggal tertentu. Dalam teori musik, setiap nada memiliki tinggi nada atau tala tertentu menurut frekuensinya ataupun menurut jarak relatif tinggi nada tersebut terhadap tinggi nada patokan. Nada dasar suatu karya musik menentukan frekuensi tiap nada dalam karya tersebut. Nada dapat diatur dalam tangga nada yang berbeda-beda. Istilah "nada" sering dipertukarkan penggunaannya dengan "not", walaupun kedua istilah tersebut memiliki perbedaan arti". [wikipedia bahasa Indonesia]
2. Irama
irama adalah ketukan yang teratur, pola ritme tertentu yang dinyatakan dengan nama. dalam gamelan jawa dikenal beberapa tingkatan irama, seperti lancar, tanggung, dadi, wiled dan rangkep.
secara khusus irama dipahami sebagai susunan tertentu yang mengatur kecepatan panjang not dalam suatu karya musik (buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 44-45)
3. Dinamik
dinamik merupakan keras lemahnya sebuah nada yang dinyanyikan. dinamik lagu akan mempengaruhi suasana lagu tersebut. dalam musik nontradisional ada dua istilah pokok dinamik yaitu forte dan piano. forte mengandung arti kuat, sedangkan piano berarti lebut. dalam notasi musik, forte disingkat f dan piano disingkat p. kuat lemah sebuah lagu bervariasi sehingga selain fote dan piano masih terdapat dinamik lagu yang lain.(buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 45)
4. tempo
tempo merupakan istilah untuk menggambarkan cepat lambatnya lagu yang dinyanyikan. tanda tempo biasanya menggunakan bahasa Italia. Berikut ini beberapa istilah tempo utama dalam musik nontradisional.
1. largo = lambat sekali
2. lento = lebih lambat
3. adagio = lambat
4. andante = sedang
5. moderato = sedang agak cepat
6. allegro = cepat
7. vivace = lebih cepat sekali
8. presto = cepat sekali
secara umum nada dipahami sebagai tinggi rendahnya bunyi dalam musik. ada juga yang menyebut tangganada atau laras. Nada merupakan unsur musik yang utama. kedudukan nada begitu vital dalam musik karena mengandung pengeritan berolah vokal.(buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 44-45)
"Nada adalah bunyi yang beraturan, yaitu memiliki frekuensi tunggal tertentu. Dalam teori musik, setiap nada memiliki tinggi nada atau tala tertentu menurut frekuensinya ataupun menurut jarak relatif tinggi nada tersebut terhadap tinggi nada patokan. Nada dasar suatu karya musik menentukan frekuensi tiap nada dalam karya tersebut. Nada dapat diatur dalam tangga nada yang berbeda-beda. Istilah "nada" sering dipertukarkan penggunaannya dengan "not", walaupun kedua istilah tersebut memiliki perbedaan arti". [wikipedia bahasa Indonesia]
2. Irama
irama adalah ketukan yang teratur, pola ritme tertentu yang dinyatakan dengan nama. dalam gamelan jawa dikenal beberapa tingkatan irama, seperti lancar, tanggung, dadi, wiled dan rangkep.
secara khusus irama dipahami sebagai susunan tertentu yang mengatur kecepatan panjang not dalam suatu karya musik (buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 44-45)
3. Dinamik
dinamik merupakan keras lemahnya sebuah nada yang dinyanyikan. dinamik lagu akan mempengaruhi suasana lagu tersebut. dalam musik nontradisional ada dua istilah pokok dinamik yaitu forte dan piano. forte mengandung arti kuat, sedangkan piano berarti lebut. dalam notasi musik, forte disingkat f dan piano disingkat p. kuat lemah sebuah lagu bervariasi sehingga selain fote dan piano masih terdapat dinamik lagu yang lain.(buku teks yudhistira pendidikan seni budaya smp kelas 7 halaman 45)
4. tempo
tempo merupakan istilah untuk menggambarkan cepat lambatnya lagu yang dinyanyikan. tanda tempo biasanya menggunakan bahasa Italia. Berikut ini beberapa istilah tempo utama dalam musik nontradisional.
1. largo = lambat sekali
2. lento = lebih lambat
3. adagio = lambat
4. andante = sedang
5. moderato = sedang agak cepat
6. allegro = cepat
7. vivace = lebih cepat sekali
8. presto = cepat sekali
berbagai lagu daerah populer biasanya diiringi oleh alat musik modern,
tetapi dapat juga diiringi oleh alat musik tradisional. bahkan adalakalanya
lagu daerah populer diiringi oleh kolaborasi alat musik tradisional dengan alat
musik modern.
lagu lagu daerah populer banyak dijumpai di dalam masyarakat musalnya, lagu
Anjeun yang dinanyikan oleh Ninign Meida dari daerah Jawa Barat, lagu Gethuk
yang dinyanyikan oleh Nur Arni Oktavia dari daerah Jawa Tengah, dan Lagu Butet
dari daerah Sumatra Utara.
ngelmu iku kalakone
kanthi laku;
lekase lawan kas;
tegese kas nyantosani;
setya budya pangekese
dur angkara
sair lagu di atas akrab
sekali dengan telinga murid-murid sd di era 70-80an. waktu itu setiap menjelang
pulang sekolah, pak guru menyuruh kami menyanyikan lagu tersebut, bahkan sering
menjadi menu utama penutup pelajaran setiap hari. tidak jarang kami yang
notabene anak "ndeso" melantunkannya dari atas pohon kelapa, bak loud
speaker yang membahana di udara, ketika kami di hari minggu atau sore hari
mencari kayu bakar untuk membantu simbok.
indahnya syair lagu, merdunya suara-suara anak ndeso itu kini sudah tidak lagi dijumpai, bahkan terasa asing di telinga anak-anak sekarang. generasi 2000an lebih akrab dengan lagu ketahuan dan lain-lain. ketika mama (sebutan simbok modern) melantunkannya menjelang tidur, justru anakmalah tidak bisa tidur, karena mereka merasa terganggu istirahatnya. seolah ru magis yang terkandung tidak lagi "mrebawani", daya magisnya telah pudar ditelan jaman.
sebenarnya di samping memiliki nilai magis, tembang pocung dengan syair/cakepan di atas mengandung nilai-nilai edukatif yang sangat luhur. ada pesan moral yang disampaikan. kita simak pada awal lagu pada kalimat/ gatra kapisan "ngelmu iku kalakone kanthi laku", mengandung pesan bahwa ilmu itu diperoleh melalui satu perjuangan, sehingga ada kerata basa "ngelemu" jare " angel yen durung ketemu". Warning sekaligus motivasi bahwa ilmu yang dimiliki seseorang tidaklah hasil warisan atau proses yang biasa-biasa saja, tetapi membutuhkan ketekunan / laku yang melibatkan berbagai aspek secara komplementer. Sebut saja dari sisi waktu, hanya untuk mendapatkan selembar sertifikat/ijazah SD, seseorang dalam waktu normatif butuh waktu 6 tahun, untuk mendapatkan pendidikan dasar harus menambah lagi dengan 3 tahun di SMP. Maka bisa dihitung berapa tahun waktu yang diperlukan jika seseorang ingin mendapatkan predikat magister. Belum lagi soal klaisk berupa dan, karena memang pendidikan kita itu mahal
Hal-hal tersebut membuktikan, memang benar bahwa ngelmu iku kalakone kanthi laku. satu harapan yang kelak diperoleh, adalah seperti impact seperti bunyi gatra pungkasan, bahwa setya budya pengekese durangkara, artinya seseorang yang berilmu dan memanfaatkannya untuk kepentingan kemaslahatan umat, maka ilmu yang dimiliki akan mampu menumpas perbuatan dur angkara, bukan sebaliknya.
indahnya syair lagu, merdunya suara-suara anak ndeso itu kini sudah tidak lagi dijumpai, bahkan terasa asing di telinga anak-anak sekarang. generasi 2000an lebih akrab dengan lagu ketahuan dan lain-lain. ketika mama (sebutan simbok modern) melantunkannya menjelang tidur, justru anakmalah tidak bisa tidur, karena mereka merasa terganggu istirahatnya. seolah ru magis yang terkandung tidak lagi "mrebawani", daya magisnya telah pudar ditelan jaman.
sebenarnya di samping memiliki nilai magis, tembang pocung dengan syair/cakepan di atas mengandung nilai-nilai edukatif yang sangat luhur. ada pesan moral yang disampaikan. kita simak pada awal lagu pada kalimat/ gatra kapisan "ngelmu iku kalakone kanthi laku", mengandung pesan bahwa ilmu itu diperoleh melalui satu perjuangan, sehingga ada kerata basa "ngelemu" jare " angel yen durung ketemu". Warning sekaligus motivasi bahwa ilmu yang dimiliki seseorang tidaklah hasil warisan atau proses yang biasa-biasa saja, tetapi membutuhkan ketekunan / laku yang melibatkan berbagai aspek secara komplementer. Sebut saja dari sisi waktu, hanya untuk mendapatkan selembar sertifikat/ijazah SD, seseorang dalam waktu normatif butuh waktu 6 tahun, untuk mendapatkan pendidikan dasar harus menambah lagi dengan 3 tahun di SMP. Maka bisa dihitung berapa tahun waktu yang diperlukan jika seseorang ingin mendapatkan predikat magister. Belum lagi soal klaisk berupa dan, karena memang pendidikan kita itu mahal
Hal-hal tersebut membuktikan, memang benar bahwa ngelmu iku kalakone kanthi laku. satu harapan yang kelak diperoleh, adalah seperti impact seperti bunyi gatra pungkasan, bahwa setya budya pengekese durangkara, artinya seseorang yang berilmu dan memanfaatkannya untuk kepentingan kemaslahatan umat, maka ilmu yang dimiliki akan mampu menumpas perbuatan dur angkara, bukan sebaliknya.
Lagu klasik merupakan lagu daerah yang bersumber pada musik tradisional.
lagu klasik biasanya berkembang di pusat-pusat pemerintahan. pada zaman dahulu
pusat pemerintahan adalah lingkuangan istana kerajaan atau kadipaten.
ciri-ciri lagu klasik berbeda dengan lagu rakyat. hal ini disebabkan oleh tumbuh dan berkembangya lgu klasik di lingkungan pusat pemerintahan. berikut ini merupakan ciri-ciri lagu klasik.
ciri-ciri lagu klasik berbeda dengan lagu rakyat. hal ini disebabkan oleh tumbuh dan berkembangya lgu klasik di lingkungan pusat pemerintahan. berikut ini merupakan ciri-ciri lagu klasik.
a. bersifat agung, artinya digunakan untuk mengiringi berbagai upacara
kebesaran keraton, upacara keagamaan, dan upacara adat suatu daerah.
b. dibuat atau diciptakan oleh seorang komponis atau pujangga istana.
c. memiliki pola yang baku, seperti aturan notasi, syair irama, dan tempo.
d. dikembangkan secara tertulis.
e. memiliki tema tentang sejarah kebesaran kerajaan, kepahlawanan para kesatria, dan ajaran moral suatu masyarakat.
contoh :
dari jawa yang termasuk lagu klasik adalah tembang-tembang ageng, tembang tengahan dan tembang alit (macapat).
b. dibuat atau diciptakan oleh seorang komponis atau pujangga istana.
c. memiliki pola yang baku, seperti aturan notasi, syair irama, dan tempo.
d. dikembangkan secara tertulis.
e. memiliki tema tentang sejarah kebesaran kerajaan, kepahlawanan para kesatria, dan ajaran moral suatu masyarakat.
contoh :
dari jawa yang termasuk lagu klasik adalah tembang-tembang ageng, tembang tengahan dan tembang alit (macapat).
Yamko Rambe Yamko
Kategori Lirik: Lagu Timur, Musik Daerah
Hee yamko rambe yamko aronawa kombe
Hee yamko rambe yamko aronawa kombe
Teemi nokibe kubano ko bombe ko
Yuma no bungo awe ade
Teemi nokibe kubano ko bombe ko
Yuma no bungo awe ade
Hongke hongke hongke riro
Hongke jombe jombe riro
Hongke hongke hongke riro
Hongke jombe jombe riro
arti syair
Kategori Lirik: Lagu Timur, Musik Daerah
Hee yamko rambe yamko aronawa kombe
Hee yamko rambe yamko aronawa kombe
Teemi nokibe kubano ko bombe ko
Yuma no bungo awe ade
Teemi nokibe kubano ko bombe ko
Yuma no bungo awe ade
Hongke hongke hongke riro
Hongke jombe jombe riro
Hongke hongke hongke riro
Hongke jombe jombe riro
arti syair
Hai jalan yang dicari sayang perjanjian
sungguh pembunuhan di dalam negri
sebagai bunga bangsa
bunga bangsa, bunga bangsa, bunga bangsa
bunga bertaburan
bunga bangsa, bunga bangsa, bunga bertumbuh
di taman pahlawan
[rakyat Papua memiliki rasa nasionlisme dan cinta yang kuat akan daerah mereka, sehingga banyak dari mereka yang rela mati demi daerah mereka. walaupun mereka berasal dari suku yang terpencar-pencar di pelosok maluku tetapi persatuan diantara mereka sangat kuat]
sungguh pembunuhan di dalam negri
sebagai bunga bangsa
bunga bangsa, bunga bangsa, bunga bangsa
bunga bertaburan
bunga bangsa, bunga bangsa, bunga bertumbuh
di taman pahlawan
[rakyat Papua memiliki rasa nasionlisme dan cinta yang kuat akan daerah mereka, sehingga banyak dari mereka yang rela mati demi daerah mereka. walaupun mereka berasal dari suku yang terpencar-pencar di pelosok maluku tetapi persatuan diantara mereka sangat kuat]
makna lagu lir ilir
Lir-ilir, Lir Ilir
Tandure wus sumilir
Tak ijo royo-royo
Tak sengguh temanten anyar
Cah Angon, Cah Angon
Penekno Blimbing Kuwi
Lunyu-lunyu penekno
Kanggo Mbasuh Dodotiro
Dodotiro Dodotiro
Kumitir Bedah ing pinggir
Dondomono, Jlumatono
Kanggo Sebo Mengko sore
Mumpung Padhang Rembulane
Mumpung Jembar Kalangane
Yo surako surak Iyo!!!
Tembang diatas pasti sudah akrab ditelinga kita
apalagi bagi orang-orang jawa yang notabene berada dalam wilayah penyebaran agama Wali Songo
tidak sedikit orang yang mencoba untuk menguraikan makna tembang diatas baik dalam konteks hubungannya dengan sejarah, syariat Islam bahkan Hakikat yang terkandung di dalamnya.
pada tulisan singkat ini Khaylif mencoba untuk sedikit menguraikan makna dari tembang tersebut, jika ada kekurangan atau kesalahan adalah karena keterbatasan Khaylif dalam pemahaman semoga Alloh memaafkan dan jika ada kebaikannya hal itu semata-mata datang dari Alloh SWT
Makna tembang tersebut menurut Khaylif:
1. Lir-ilir, Lir-ilir (Bangunlah, bangunlah)
Tandure wus sumilir (Tanaman sudah bersemi)
Tak ijo royo-royo (Demikian menghijau)
Tak sengguh temanten anyar (Bagaikan pengantin baru)
Makna: Sebagai umat Islam kita diminta bangun. Bangun dari keterpurukan, bangun dari sifat malas untuk lebih mempertebal keimanan yang telah ditanamkan oleh Alloh dalam diri kita yang dalam ini dilambangkan dengan Tanaman yang mulai bersemi dan demikian menghijau. Terserah kepada kita, mau tetap tidur dan membiarkan tanaman iman kita mati atau bangun dan berjuang untuk menumbuhkan tanaman tersebut hingga besar dan mendapatkan kebahagiaan seperti bahagianya pengantin baru.
2 Cah angon, cah angon (Anak gembala, anak gembala)
Penekno Blimbing kuwi (Panjatlah (pohon) belimbing itu)
Lunyu-lunyu penekno (Biar licin dan susah tetaplah kau panjat)
Kanggo mbasuh dodotiro (untuk membasuh pakaianmu)
Makna: Disini disebut anak gembala karena oleh Alloh, kita telah diberikan sesuatu untuk digembalakan yaitu HATI. Bisakah kita menggembalakan hati kita dari dorongan hawa nafsu yang demikian kuatnya?
Si anak gembala diminta memanjat pohon belimbing yang notabene buah belimbing bergerigi lima buah. Buah belimbing disini menggambarkan lima rukun Islam. Jadi meskipun licin, meskipun susah kita harus tetap memanjat pohon belimbing tersebut dalam arti sekuat tenaga kita tetap berusaha menjalankan Rukun Islam apapun halangan dan resikonya.
Lalu apa gunanya? Gunanya adalah untuk mencuci pakaian kita yaitu pakaian taqwa.
3. Dodotiro, dodotiro (Pakaianmu, pakaianmu)
Kumitir bedah ing pinggir (terkoyak-koyak dibagian samping)
Dondomono, Jlumatono (Jahitlah, Benahilah!!)
Kanggo sebo mengko sore (untuk menghadap nanti sore)
Makna: Pakaian taqwa kita sebagai manusia biasa pasti terkoyak dan berlubang di sana sini, untuk itu kita diminta untuk selalu memperbaiki dan membenahinya agar kelak kita sudah siap ketika dipanggil menghadap kehadirat Alloh SWT.
4. Mumpung padhang rembulane (Mumpung bulan bersinar terang)
Mumpung jembar kalangane (mumpung banyak waktu luang)
Yo surako surak iyo!!! (Bersoraklah dengan sorakan Iya!!!)
Makna: Kita diharapkan melakukan hal-hal diatas (no 1-3) ketika kita masih sehat (dialambangkan dengan terangnya bulan) dan masih mempunyai banyak waktu luang dan jika ada yang mengingatkan maka jawablah dengan Iya!!!
Lir ilir, judul dari tembang di atas. Bukan sekedar tembang dolanan biasa, tapi tembang di atas mengandung makna yang sangat mendalam. Tembang karya Kanjeng Sunan ini memberikan hakikat kehidupan dalam bentuk syair yang indah. Carrol McLaughlin, seorang profesor harpa dari Arizona University terkagum kagum dengan tembang ini, beliau sering memainkannya. Maya Hasan, seorang pemain Harpa dari Indonesia pernah mengatakan bahwa dia ingin mengerti filosofi dari lagu ini. Para pemain Harpa seperti Maya Hasan (Indonesia), Carrol McLaughlin (Kanada), Hiroko Saito (Jepang), Kellie Marie Cousineau (Amerika Serikat), dan Lizary Rodrigues (Puerto Rico) pernah menterjemahkan lagu ini dalam musik Jazz pada konser musik “Harp to Heart“.
Apakah makna mendalam dari tembang ini? Mari kita coba mengupas maknanya
Lir-ilir, lir-ilir tembang ini diawalii dengan ilir-ilir yang artinya bangun-bangun atau bisa diartikan hiduplah (karena sejatinya tidur itu mati) bisa juga diartikan sebagai sadarlah. Tetapi yang perlu dikaji lagi, apa yang perlu untuk dibangunkan?Apa yang perlu dihidupkan? hidupnya Apa ? Ruh? kesadaran ? Pikiran? terserah kita yang penting ada sesuatu yang dihidupkan, dan jangan lupa disini ada unsur angin, berarti cara menghidupkannya ada gerak..(kita fikirkan ini)..gerak menghasilkan udara. ini adalah ajakan untuk berdzikir. Dengan berdzikir, maka ada sesuatu yang dihidupkan.
tandure wus sumilir, Tak ijo royo-royo tak senggo temanten anyar. Bait ini mengandung makna kalau sudah berdzikir maka disitu akan didapatkan manfaat yang dapat menghidupkan pohon yang hijau dan indah. Pohon di sini artinya adalah sesuatu yang memiliki banyak manfaat bagi kita. Pengantin baru ada yang mengartikan sebagai Raja-Raja Jawa yang baru memeluk agama Islam. Sedemikian maraknya perkembangan masyarakat untuk masuk ke agama Islam, namun taraf penyerapan dan implementasinya masih level pemula, layaknya penganten baru dalam jenjang kehidupan pernikahannya.
Cah angon cah angon penekno blimbing kuwi. Mengapa kok “Cah angon” ? Bukan “Pak Jendral” , “Pak Presiden” atau yang lain? Mengapa dipilih “Cah angon” ? Cah angon maksudnya adalah seorang yang mampu membawa makmumnya, seorang yang mampu “menggembalakan” makmumnya dalam jalan yang benar. Lalu,kenapa “Blimbing” ? Ingat sekali lagi, bahwa blimbing berwarna hijau (ciri khas Islam) dan memiliki 5 sisi. Jadi blimbing itu adalah isyarat dari agama Islam, yang dicerminkan dari 5 sisi buah blimbing yang menggambarkan rukun Islam yang merupakan Dasar dari agama Islam. Kenapa “Penekno” ? ini adalah ajakan para wali kepada Raja-Raja tanah Jawa untuk mengambil Islam dan dan mengajak masyarakat untuk mengikuti jejak para Raja itu dalam melaksanakan Islam.
Lunyu lunyu penekno kanggo mbasuh dodotiro. Walaupun dengan bersusah payah, walupun penuh rintangan, tetaplah ambil untuk membersihkan pakaian kita. Yang dimaksud pakaian adalah taqwa. Pakaian taqwa ini yang harus dibersihkan.
Dodotiro dodotiro, kumitir bedah ing pinggir. Pakaian taqwa harus kita bersihkan, yang jelek jelek kita singkirkan, kita tinggalkan, perbaiki, rajutlah hingga menjadi pakain yang indah ”sebaik-baik pakaian adalah pakaian taqwa“.
dondomono jlumatono kanggo sebo mengko sore. Pesan dari para Wali bahwa suatu ketika kamu akan mati dan akan menemui Sang Maha Pencipta untuk mempertanggungjawabkan segala perbuatanmu. Maka benahilah dan sempurnakanlah ke-Islamanmu agar kamu selamat pada hari pertanggungjawaban kelak.
Mumpung padhang rembulane, mumpung jembar kalangane. Para wali mengingatkan agar para penganut Islam melaksanakan hal tersebut ketika pintu hidayah masih terbuka lebar, ketika kesempatan itu masih ada di depan mata, ketika usia masih menempel pada hayat kita.
Yo surako surak hiyo. Sambutlah seruan ini dengan sorak sorai “mari kita terapkan syariat Islam” sebagai tanda kebahagiaan. Hai orang-orang yang beriman, penuhilah seruan Allah dan seruan Rasul apabila Rasul menyeru kamu kepada suatu yang memberi kehidupan kepada kamu (Al-Anfal :25)
Lir-ilir, Lir Ilir
Tandure wus sumilir
Tak ijo royo-royo
Tak sengguh temanten anyar
Cah Angon, Cah Angon
Penekno Blimbing Kuwi
Lunyu-lunyu penekno
Kanggo Mbasuh Dodotiro
Dodotiro Dodotiro
Kumitir Bedah ing pinggir
Dondomono, Jlumatono
Kanggo Sebo Mengko sore
Mumpung Padhang Rembulane
Mumpung Jembar Kalangane
Yo surako surak Iyo!!!
Tembang diatas pasti sudah akrab ditelinga kita
apalagi bagi orang-orang jawa yang notabene berada dalam wilayah penyebaran agama Wali Songo
tidak sedikit orang yang mencoba untuk menguraikan makna tembang diatas baik dalam konteks hubungannya dengan sejarah, syariat Islam bahkan Hakikat yang terkandung di dalamnya.
pada tulisan singkat ini Khaylif mencoba untuk sedikit menguraikan makna dari tembang tersebut, jika ada kekurangan atau kesalahan adalah karena keterbatasan Khaylif dalam pemahaman semoga Alloh memaafkan dan jika ada kebaikannya hal itu semata-mata datang dari Alloh SWT
Makna tembang tersebut menurut Khaylif:
1. Lir-ilir, Lir-ilir (Bangunlah, bangunlah)
Tandure wus sumilir (Tanaman sudah bersemi)
Tak ijo royo-royo (Demikian menghijau)
Tak sengguh temanten anyar (Bagaikan pengantin baru)
Makna: Sebagai umat Islam kita diminta bangun. Bangun dari keterpurukan, bangun dari sifat malas untuk lebih mempertebal keimanan yang telah ditanamkan oleh Alloh dalam diri kita yang dalam ini dilambangkan dengan Tanaman yang mulai bersemi dan demikian menghijau. Terserah kepada kita, mau tetap tidur dan membiarkan tanaman iman kita mati atau bangun dan berjuang untuk menumbuhkan tanaman tersebut hingga besar dan mendapatkan kebahagiaan seperti bahagianya pengantin baru.
2 Cah angon, cah angon (Anak gembala, anak gembala)
Penekno Blimbing kuwi (Panjatlah (pohon) belimbing itu)
Lunyu-lunyu penekno (Biar licin dan susah tetaplah kau panjat)
Kanggo mbasuh dodotiro (untuk membasuh pakaianmu)
Makna: Disini disebut anak gembala karena oleh Alloh, kita telah diberikan sesuatu untuk digembalakan yaitu HATI. Bisakah kita menggembalakan hati kita dari dorongan hawa nafsu yang demikian kuatnya?
Si anak gembala diminta memanjat pohon belimbing yang notabene buah belimbing bergerigi lima buah. Buah belimbing disini menggambarkan lima rukun Islam. Jadi meskipun licin, meskipun susah kita harus tetap memanjat pohon belimbing tersebut dalam arti sekuat tenaga kita tetap berusaha menjalankan Rukun Islam apapun halangan dan resikonya.
Lalu apa gunanya? Gunanya adalah untuk mencuci pakaian kita yaitu pakaian taqwa.
3. Dodotiro, dodotiro (Pakaianmu, pakaianmu)
Kumitir bedah ing pinggir (terkoyak-koyak dibagian samping)
Dondomono, Jlumatono (Jahitlah, Benahilah!!)
Kanggo sebo mengko sore (untuk menghadap nanti sore)
Makna: Pakaian taqwa kita sebagai manusia biasa pasti terkoyak dan berlubang di sana sini, untuk itu kita diminta untuk selalu memperbaiki dan membenahinya agar kelak kita sudah siap ketika dipanggil menghadap kehadirat Alloh SWT.
4. Mumpung padhang rembulane (Mumpung bulan bersinar terang)
Mumpung jembar kalangane (mumpung banyak waktu luang)
Yo surako surak iyo!!! (Bersoraklah dengan sorakan Iya!!!)
Makna: Kita diharapkan melakukan hal-hal diatas (no 1-3) ketika kita masih sehat (dialambangkan dengan terangnya bulan) dan masih mempunyai banyak waktu luang dan jika ada yang mengingatkan maka jawablah dengan Iya!!!
Lir ilir, judul dari tembang di atas. Bukan sekedar tembang dolanan biasa, tapi tembang di atas mengandung makna yang sangat mendalam. Tembang karya Kanjeng Sunan ini memberikan hakikat kehidupan dalam bentuk syair yang indah. Carrol McLaughlin, seorang profesor harpa dari Arizona University terkagum kagum dengan tembang ini, beliau sering memainkannya. Maya Hasan, seorang pemain Harpa dari Indonesia pernah mengatakan bahwa dia ingin mengerti filosofi dari lagu ini. Para pemain Harpa seperti Maya Hasan (Indonesia), Carrol McLaughlin (Kanada), Hiroko Saito (Jepang), Kellie Marie Cousineau (Amerika Serikat), dan Lizary Rodrigues (Puerto Rico) pernah menterjemahkan lagu ini dalam musik Jazz pada konser musik “Harp to Heart“.
Apakah makna mendalam dari tembang ini? Mari kita coba mengupas maknanya
Lir-ilir, lir-ilir tembang ini diawalii dengan ilir-ilir yang artinya bangun-bangun atau bisa diartikan hiduplah (karena sejatinya tidur itu mati) bisa juga diartikan sebagai sadarlah. Tetapi yang perlu dikaji lagi, apa yang perlu untuk dibangunkan?Apa yang perlu dihidupkan? hidupnya Apa ? Ruh? kesadaran ? Pikiran? terserah kita yang penting ada sesuatu yang dihidupkan, dan jangan lupa disini ada unsur angin, berarti cara menghidupkannya ada gerak..(kita fikirkan ini)..gerak menghasilkan udara. ini adalah ajakan untuk berdzikir. Dengan berdzikir, maka ada sesuatu yang dihidupkan.
tandure wus sumilir, Tak ijo royo-royo tak senggo temanten anyar. Bait ini mengandung makna kalau sudah berdzikir maka disitu akan didapatkan manfaat yang dapat menghidupkan pohon yang hijau dan indah. Pohon di sini artinya adalah sesuatu yang memiliki banyak manfaat bagi kita. Pengantin baru ada yang mengartikan sebagai Raja-Raja Jawa yang baru memeluk agama Islam. Sedemikian maraknya perkembangan masyarakat untuk masuk ke agama Islam, namun taraf penyerapan dan implementasinya masih level pemula, layaknya penganten baru dalam jenjang kehidupan pernikahannya.
Cah angon cah angon penekno blimbing kuwi. Mengapa kok “Cah angon” ? Bukan “Pak Jendral” , “Pak Presiden” atau yang lain? Mengapa dipilih “Cah angon” ? Cah angon maksudnya adalah seorang yang mampu membawa makmumnya, seorang yang mampu “menggembalakan” makmumnya dalam jalan yang benar. Lalu,kenapa “Blimbing” ? Ingat sekali lagi, bahwa blimbing berwarna hijau (ciri khas Islam) dan memiliki 5 sisi. Jadi blimbing itu adalah isyarat dari agama Islam, yang dicerminkan dari 5 sisi buah blimbing yang menggambarkan rukun Islam yang merupakan Dasar dari agama Islam. Kenapa “Penekno” ? ini adalah ajakan para wali kepada Raja-Raja tanah Jawa untuk mengambil Islam dan dan mengajak masyarakat untuk mengikuti jejak para Raja itu dalam melaksanakan Islam.
Lunyu lunyu penekno kanggo mbasuh dodotiro. Walaupun dengan bersusah payah, walupun penuh rintangan, tetaplah ambil untuk membersihkan pakaian kita. Yang dimaksud pakaian adalah taqwa. Pakaian taqwa ini yang harus dibersihkan.
Dodotiro dodotiro, kumitir bedah ing pinggir. Pakaian taqwa harus kita bersihkan, yang jelek jelek kita singkirkan, kita tinggalkan, perbaiki, rajutlah hingga menjadi pakain yang indah ”sebaik-baik pakaian adalah pakaian taqwa“.
dondomono jlumatono kanggo sebo mengko sore. Pesan dari para Wali bahwa suatu ketika kamu akan mati dan akan menemui Sang Maha Pencipta untuk mempertanggungjawabkan segala perbuatanmu. Maka benahilah dan sempurnakanlah ke-Islamanmu agar kamu selamat pada hari pertanggungjawaban kelak.
Mumpung padhang rembulane, mumpung jembar kalangane. Para wali mengingatkan agar para penganut Islam melaksanakan hal tersebut ketika pintu hidayah masih terbuka lebar, ketika kesempatan itu masih ada di depan mata, ketika usia masih menempel pada hayat kita.
Yo surako surak hiyo. Sambutlah seruan ini dengan sorak sorai “mari kita terapkan syariat Islam” sebagai tanda kebahagiaan. Hai orang-orang yang beriman, penuhilah seruan Allah dan seruan Rasul apabila Rasul menyeru kamu kepada suatu yang memberi kehidupan kepada kamu (Al-Anfal :25)
berdasarkan sifat dan keberadaannya, lagu
daerah setempat dapat dibedakan menjadi lagu rakyat, lagu klasik, dan lagu
daerah populer.
1. lagu rakyat
lagu rakyat merupkan lagu yang diwariskan
dari generasi ke generasi secara lisan sehingga menjadi milik bersama. oleh
karena itu biasanya lagu rakyat tidak diketahui sipa pemiliknya. lagu rakyat
tumbuh dan berkembang di daerah pedesaan. ciri ciri lagu rakyat
a. sederhana, artinya lagu yang disajikan tidak terlalu panjang, bahkan cenderung pendek, tidak terlalu banyak memiliki variasi nada dan melodi, dan menggunakan iringan instrumen sederhana.
b. memiliki tema tentang kehidupan dan pergaulan rakyat, seperti bertani , berkebun, adat istiadan dan kepercayaan terhadap masyarakat setempat
c.meriah, artinya memiliki irama yang riangm, sifat menghibur dan terkadang bersifat jenaka
d.bebas, artinya tidak terikat pada aturan baku seperti lagu klasik
e. dipopulerkan secara lisan dari mulut ke mulut
DEVINISI SENI
Mata Pelajaran Seni Budaya merupakan mata pelajaran yang baru di kelas VII
ini. Sehingga sebelum melangkah ke materi yang lebih jauh, alangkah baiknya
peserta didik diarahkan untuk mengetahui pengertian seni itu sendiri.
Seni adalah SENI ADALAH : Ungkapan
perasaan seseorang yang dituangkan kedalam kreasi dalam bentuk gerak, rupa,
nada, syair, yang mengandung unsue-unsur keindahan, dan dapat mempengaruhi
perasaan orang lain.
Kesenian dibagi menjadi beberapa jenis,
antara lain :
- Seni Musik adalah
curahan perasaan seseorang yang dituangkan dalam bentuk nada dan syair
yang indah.
2. Seni Rupa adalah curahan perasaan seseorang yang dituangkan dalam bentuk rupa / gambar-gambar.
3. Seni Drama adalah curahan perasaaan seseorang yang dituangkan dalam bentuk gerak bercerita yang diramu dengan musik yang sesuai.
4. Seni Tari adalah curahan perasaan seseorang yang dituangkan dalam bentuk gerak anggota badan yang teratur dan berirama.
SENI BUDAYA adalah Kreasi seni, baik dalam bentuk Musik, Rupa,Drama, maupun Tarian yang lahir dan berkembang serta dipelihara secara turun temurun oleh masyarakat di suatu daerah, dan menjadi ciri khas daerah tersebut.
C (Mayor)
akor C dibentuki atas penggabungan tiga buah nada, yaitu do-mi-sol atau
C-E-G. Notasi do pada akor C berfungsi sebagai root (bass), nada rendah atau
nada ke-1, notasi mi adalah nada ke-3 dan sol adalah nada ke-5 dalam urutan
tangga nada C. jika akor C digunakan sebagai iringan (rhitme) sebuah lagu,
tidak hanya notasi do yang dapat menjadi root, notasi mi dan sol dapat pula
menjadi root, penaman ini disebut dengan inversi. Penamaan "mayor' berasal
dari jarak nada do ke nada mi.
AKORD. Akord merupakan
rangkaian notasi pada gitar yang dimainkan secara serantak. (Kamus akord
gitar).
Akor (chord). kesatuan bunyi dalam musik yang mengandung tiga not atau
lebih. kombinasi jarak antarnot menentukan nama akor bersangkutan. (Gitarpedia
; 2)
Akord, accord, BI, Chord, Ing., paduan nada, bumyi serempak
dari dua nada atau lebih.
Untuk menambah referensi kita berikut ini istilah dalam akord.
sumber : Memperindah permainan keyboard menggunakan jembatan akord. Hendro. 2008.
-Akor (chord), merupakan kumpulan bebearpa nada yang dibunyikan secara serentak.
- Progressive Chord, merupakan putaran akor atau pegearkan dari sau akor ke akor berikutnya dalam rancangan konsep harmoni.
- chording, merupakan bunyi intonasi akor penuh pada kelompok musik.
-chord number, merupakan istilah untuk kedudukan akor
-chord symbol, merupakan lambang penulisan akor dalam partitur lagu
-close harmoni, merupakan cara memainkan pergearkan akor dengan memisahkan nada demi nada secara berurutan.
-mystic chord, merupakan rangkaian akor yang bejarak empat notasi.
-concord , merupakan bunyi akor yang enak didengar
-transposisi, merupakan perpindahan akord dasar lagu
- cadence, merupakan pengkhiran jalur akor
- discord, merupakan akor-akor disonant atau bunyi-bunyi yang tidak enak didengar.
-resolusi, merupakan pegearkan akord dari discord menjadi concord
- non chordal tone, merupakan nada sisipan yang menjadi penghubung di antara dua akor yang dimainkan
- arpeggio, merupakan teknik memainkan nada secara berurutan
- augmented, merupakan pengembangan jarak dari satu interval
- diminished, merupakan pengurangan jarak nada
-perfect cadence, merupakan pengakhiran akor lagu dari dominan ke tonik.
sumber : Memperindah permainan keyboard menggunakan jembatan akord. Hendro. 2008.
-Akor (chord), merupakan kumpulan bebearpa nada yang dibunyikan secara serentak.
- Progressive Chord, merupakan putaran akor atau pegearkan dari sau akor ke akor berikutnya dalam rancangan konsep harmoni.
- chording, merupakan bunyi intonasi akor penuh pada kelompok musik.
-chord number, merupakan istilah untuk kedudukan akor
-chord symbol, merupakan lambang penulisan akor dalam partitur lagu
-close harmoni, merupakan cara memainkan pergearkan akor dengan memisahkan nada demi nada secara berurutan.
-mystic chord, merupakan rangkaian akor yang bejarak empat notasi.
-concord , merupakan bunyi akor yang enak didengar
-transposisi, merupakan perpindahan akord dasar lagu
- cadence, merupakan pengkhiran jalur akor
- discord, merupakan akor-akor disonant atau bunyi-bunyi yang tidak enak didengar.
-resolusi, merupakan pegearkan akord dari discord menjadi concord
- non chordal tone, merupakan nada sisipan yang menjadi penghubung di antara dua akor yang dimainkan
- arpeggio, merupakan teknik memainkan nada secara berurutan
- augmented, merupakan pengembangan jarak dari satu interval
- diminished, merupakan pengurangan jarak nada
-perfect cadence, merupakan pengakhiran akor lagu dari dominan ke tonik.
